潘天寿论画摘录：艺术之高下，终在境界

高尚的艺术可以让人感受到并逐渐走向真实、最好、最美的美育是自我修养的重要目的。人类精神的实现。

——绘画残迹

艺术原本是抚慰人类心灵的终极良药。意义越深，其效力就越大。艺术用最纯粹、最深刻、最美丽、最微妙、最美丽的味道来吸引人的吸引力，引导人的品德和道德达到最高点，进入艺术的极乐天堂。蔡所民先生主张以美育代替宗教，就是这个意思

——论1949年的《中国画与诗》

——1963年，访问学生演讲

2.艺术的民族性

一个民族的艺术是一个民族精神的结晶。因此，民族艺术的振兴与民族精神的振兴息息相关。

——《听天歌画说文》

每个国家和民族都应该有自己的独立文学和艺术，想想国家和民族的光荣。国画的发展对于培养民族独立和民族自尊的崇高观念具有重要意义

——1959，《浅谈中国画的现状》祖国”

span>

艺术一定要不同，不要强求一样。好在各民族、各地区的作家有不同的风格、不同的形式、不同的气魄。如果它们都一样，那就不是艺术，而是机器生产。当然，艺术的原理还是一样的，只是不同的国家根据作者的不同有不同的表现。不同之处在于它的成就。

——1965年在浙江美术学院附中讲授中国画

3.继承与变化

一切都会变：常，继承；变化，革命。继承容易，改变难。当然，往往来自不平凡，而改变从平常开始；它不是一夜之间偶然获得的。所以，每一个从前脱颖而出的画家，就像一颗晨星。

——《听天歌画说》

笔墨技法，既然是特色我们民族的绘画艺术，由于这种技法是多年积累的，有这么多画家的创作经验，所以一定要重视、研究好、组织好、传承好。不要不加分析就贸然抹杀和否认。

——1955年在文艺思想研讨会上的讲话提纲

新闻，即一定有一个时代的性爱。同时，画家必须有自己的个性、风格和特点。因为绘画是思想意识的反映，它表达了作者的某些思想和感情，有的画很明显，有的画不明显，但总之，有情感。它必须是当代的和个人的。

——1963年，论泰安国画问题

四。福与心

万物皆有，无画，画无生；有画家却什么都没有，就没有办法作画；所以，实物不是画，摄影不是画，瞎子也不是画家。

——《听天歌画说》

荒村古渡，断溪寒流、怪石、丑树，一座半山脊，上上下下，斜前方，无诗画之所。贫穷的村落，落水的篱笆，引人入胜的花草，杂草丛生，乱石，随风摇曳，处处没有诗意，处处不是画。明眼明辨之人随意拾起的耳朵。 “空山无人，水花开。”只有同时也是画家的诗人才能做到最好。

——《廷天歌画谈散文》

绘画的构成无非是创作、意识、与技术三者，能掌握三者，自如使用，是一个时代的杰作。

——剩余的绘画手稿

五个。字画

有至尊、至尊、至尊、至尊 正气藏于胸中。你必须在学习上尽力而为，在事情上你必须做到最好。当你不找工作时，你可以做到最好。

——《听天歌画谈》

作品是作者整个人格的体现。没有特殊的天才，高尚的品格，渊博的学识，深远的知识，艰苦的工作经验，做出非凡的贡献是难得的。因此，画家遍布大街小巷，几百年来只有少数几个特殊的作家。

——画上的残稿

审美与利益和欲望是格格不入的。越是贪得无厌，离美越近；对名誉、财富和权力的渴望越强烈，离美丽就越远。只有纯（真）大度的人才能进入美的境界

上一篇：“国乐大师”方锦龙：舍得之间，以民族乐器描
下一篇：没有了